中国工笔花鸟画形成于六朝，到唐代已经相当发达，薛稷、边鸾、刁光胤等人是其中杰出的代表。五代时的黄筌对后世影响很大。由于皇帝的倡导，两宋的工笔花鸟画达到了高峰。元明清时代，因为文人画的兴起，工笔花鸟画开始陷入低谷。进入20世纪，一代宗师陈之佛先生以自己的艺术实践，使工笔花鸟画再度崛起，取得了突出的成就，成为现代工笔花鸟画的大师。作为他晚年惟一的入室弟子，著名工笔画家喻继高先生几十年来一直在工笔花鸟画领域默默耕耘，取得了累累硕果，成为当代工笔画坛的佼佼者。其作品作为范本，受到中外读者欢迎，享有国际知名度。《中国书画》杂志称他是当代中国书画艺术界最具代表性的人物之一，据不完全统计，公开发行的印有其作品的各类出版物便过亿张（幅），在画坛享有南喻（继高）北田（世光）的美誉。

喻继高　1932年生于江苏铜山县。 国家一级美术师，曾任江苏省国画院副院长，现任中国美术家协会理事、中国画研究院院务委员、中国工笔画学会副会长、江苏省美术家协会副主席等。1955年毕业于南京师范学院美术系，1957年参与筹备并调入江苏省国画院，作品曾参加全国第三、六、七、八、十届美展，并被国家选送参加众多的国际性展览。1986年、1988年、1997年分别在北京、广州、美国纽约联合国总部举办个展。为中南海、国务院、天安门楼厅、钓鱼台国宾馆、国家主席办公室、全国政协等绘制了多幅巨制。联合国文委会颁发奖状表彰他在中国传统绘画上的卓越成就和对世界文化交流做出的贡献。 著有《喻继高画集》、《喻继高工笔花鸟画集》、《名家名画喻继高》等二十部。

喻继高先生自幼就汲取身边凡与艺术有关的点滴信息，充实着求知的心，小人书、年画、烟标、电影等都是他的教材；考入南京大学艺术系之后，他真正进入了广阔的艺术世界，畅游在艺术之海，而陈之佛、傅抱石两位大师的悉心指授更是令他受益匪浅，两位恩师对传统艺术的深层理解和不懈的创新精神，给予年轻的喻继高以很大的影响。在西方艺术观念强力冲击中国文化界的20世纪，在新美术运动层出不穷的50年代，喻继高义无反顾地选择了最为传统的工笔花鸟画作为自己的艺术方向，其志可佩！在艺术界提倡求新的过程中，许多画家在追求新形式之际不经意之间偏离了传统的审美特质，使其艺术走入莫可名状的尴尬状态，半个多世纪以来，喻继高以其敏锐的艺术感觉和坚贞的艺术精神，不渝地追随中国绘画艺术的审美传统，使自己的创作上承传统，下辟蹊径，其工笔花鸟画艺术完全继承了中国传统的审美特质并赋予其新的审美形式，其情可感！

喻继高先生的工笔重彩花鸟画近师陈之佛先生，远祖五代两宋，更直接以造化为师，而熔铸以个人的生活感情。从他的花鸟画中，我们可以感受到大自然的蓬勃生机和新时代的昂扬诗情。对于古画的研读和临摹是他多年来不曾懈怠的日课，黄筌的精谨细腻，徐熙的萧淡洒脱，崔白的疏通清隽，赵佶的典雅宏丽，都带给他无尽的艺术享受和对传统绘画精神的感悟。他的授业恩师陈之佛对于传统工笔花鸟画的认识和对日本、埃及、伊朗及西方绘画的涉猎、对图案的研究以及采用水彩画用色和自然晕染的研究，使喻继高的艺术心胸日趋广博，并逐渐形成典雅秀丽、风流蕴藉、活泼天真、雍容豁达、泱泱大度的艺术面貌，主要表现在三个方面：

一是强调生活气息、时代特征。喻继高认为，生活是创作的源泉，没有生活，画画就成了无源之水，无本之木。为收集素材，他游版纳，登峨嵋、临东湖、览菏泽；长城内外，大江南北，无不留下其身影。二是擅画大画。几十年来，喻继高先生为人民大会堂、钓鱼台国宾馆、国务院紫光阁、中南海接待厅、国家领导办公室、天安门楼厅、全国政协、香港礼宾府等处绘制过数十幅巨制。三是讲究构图用色。喻继高在构图上恪守知白守墨的法则，经营无画处的妙境，景物的呈现尽量减弱深度感，折枝处理不作过多的重叠穿插。

江苏画坛自傅抱石、陈之佛之后，又涌现出“新金陵八家”。他们以个性鲜明的艺术特色，艺术成就活跃于中国美术界。作为八家之一的喻继高先生在20世纪80年代作品就受到藏家青睐，在北京荣宝、翰海、嘉德、中贸圣佳、新世纪、华辰、工美等拍卖公司的拍卖场上均拍过其作品。特别是2005年5月，其作品《春江水暖》被荣宝拍出44万元高价，达到54057元/平方尺，也创下了当代工笔画作品的一个高峰。作为工笔画家，严谨的治学从艺作风决定了喻先生的作品数量低，另外喻继高先生作品中那种风格清雅的艺术魅力让一些藏家不肯轻易抛出，所以笔者有理由认为，现今市场上对其作品还没有充分认识，特别是在写意画统治画坛的大背景下，藏家对喻继高其人其艺还不甚了解，导致其作品还没有达到应有的价位。笔者坚信其作品会随着时间的流逝显示其独特的价值和魅力。